Ross Hoddinott. Fotogtrafía Macro.

2011.03.14

TEXTO LITERAL REVISTA DIGITALFOTO: http://revistadigitalfoto.com

CONSEJOS PROFESIONALES

Ross Hoddinott: http://www.rosshoddinott.co.uk

Ross es uno de los fotógrafos de naturaleza británicos más conocidos, gracias a sus bonitas imágenes de plantas y animales, sobre todo macros, repletas de sensibilidad y sentido estético. Fue nombrado British Wildlife Photographer of the Year en 2009 y cuando estaba empezando también ganó el Young Wildlife Photographer of the Year. Ha escrito seis libros, incluyendo los aclamados Digital Macro Photography y Digital Exposure Handbook. Hace poco se convirtió en miembro del grupo de élite del proyecto 20:20, que documenta la gloria de la fauna británica de una manera inédita. Sobre este tema, comenta: “Es un proyecto increíble, muy ambicioso, que subraya la importancia de nuestra historia natural y nuestro entorno. Me emociona mucho que me hayan invitado a formar parte de ese equipo de fotógrafos fantástico, con gente como Laurie Campbell y Joe Cornish“. Ross vive en el oeste de Gran Bretaña y se dedica a fotografiar la biodiversidad de su país. Si quiere ver algunas de sus imágenes, visite su página web, y si le interesan los populares cursos dawn2dusk que organiza con Mark Bauer visite www.dawn2duskphotography.co.uk.

1. No se complique. Incluir muchas cosas en el encuadre o buscar composiciones complejas no suele dar buenos resultados.
2. Enfoque manualmente. Al capturar con muchos aumentos es mejor optar por la precisión del enfoque manual.
3. Fíjese en el fondo. Los fondos limpios y sencillos suelen funcionar mejor, y complementan al protagonista.
4. Use el trípode siempre que sea posible. La estabilidad de cualquier tipo de soporte asegura que las imágenes se vean más nítidas.
5. El protagonista ante todo. Al fotografiar animales, lo más importante es el bienestar de estos. Un pisotón o la pata del trípode pueden ser nefastos.

Crepidula fornicata y Chthalamus stellatus.

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Los retratos perrunos de Santos Roman.

2011.03.14

A brochazos. Fotografía de David Dunan.

2011.03.11

PUBLICACIÓN EL PAÍS SEMANAL: http://www.elpais.com/suple/eps
FOTÓGRAFO DAVID DUNAN: http://www.daviddunan.com
ESTILISTA TEDDY CZOPP: http://www.teddyczopp.com
MODELO NATASA VOJNOVIC, MAQUILLAJE GEMMA SMITH-EDHAUSE Y PELUQUERÍA DE JAMES ROW.

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ARKT BASEL. Fotos de Arquitectura de la ciudad Suiza de Basel.

2011.03.10

He realizado los escaneados de las hojas para ver como se ha dispuesto las fotografías con los textos. Me parece muy interesante.

TEXTO LITERAL DE LA REVISTA CITIZEN K (ESPAÑA): http://www.citizen-k.com/

(ENCABEZAMIENTO) Las grandes ferias internacionales convierten Basilea en la capital de los relojes en primavera y del arte contemporáneo en verano. Pero esta pequeña ciudad suiza compite también por ser uno de los principales escenarios de la arquitectura mundial.

Fotos, Raúl Belinchón. Texto, Fernando de Luis-Orueta.

↑ PARQUE DE BOMBEROS (Texto de arriba-derecha).

No es casualidad que el primer edificio de Zaha Hadid se construyera dentro del recinto de la fábrica de Vitra, la famosa empresa de diseño de sillas. Su fundador, Rolf Fehlbaum, decidió convertir el desgraciado incendio que acabó con sus instalaciones en una ocasión de oro: convocó, entre otros, a Frank O. Gehry para construir ana nueva fábrica y a una desconocida arquitecta iraquí para diseñar el parque de bomberos que cuidara de que el incendio no se repitiera. Hadid no desaprovechó la ocasión y, entre 1991 y 1993, levantó un singular edificio de hormigón compuesto de tres cuerpos y dos alturas. Sus líneas sobrias, depuradas, en permanente fuga, confieren a todo el conjunto la indisoluble sensación de estar en movimiento. Tanto el exterior como el interior están caracterizados por la constante búsqueda y realce de los ángulos, a veces agudos, a veces obtusos, pero nunca rectos. Hoy ya no aloja a los bomberos y sólo se utiliza como recinto para actos y exposiciones temporales.
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Planetary Flowers Participations nº 2.

2011.03.08

REVISTA “H MAGAZINE”: http://www.hmagazine.tv/

FOTÓGRAFO PEDRO SPOGGI: http://www.eyethinking.com

ESTILISTA OSCAR SUAY: http://www.oscarsuay.com/

PELUQUERÍA Y MAQUILLAJE MARÍA NEBRERA: http://es.linkedin.com

MODELO NADIA KLOET DELPHOSS: http://www.delphoss.com

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Luz graffiti. Texto (parte I) de “Estelas de luz”. Revista DigitalFoto.

2011.03.03

TEXTO LITERAL REVISTA DIGITALFOTO: http://revistadigitalfoto.com

FOTOGRAFÍA DE MICHAEL BOSANKO: http://www.michaelbosanko.com

En términos sencillos, un graffiti o dibujo de luz consiste en utilizar una linterna como si fuera un lápiz o un pincel, pero en lugar de pintar sobre una superficie sólida, se pinta en el aire. Se deja la exposición de la cámara abierta, y el resultado es que el sensor captura la estela de luz con todo el movimiento de la linterna. Obviamente, el reto de pintar en el aire es que se trata de un espacio tridimensional sin ninguna huella o trazo que pueda guiarle, así que debe ser ingenioso y ser consciente del espacio. Los graffitis de luz son relativamente sencillos. Puede empezar con una hoguera nocturna con chispas que chisporroteen en el aire. Al contrario que en la pintura con luz, que consiste en iluminar la escena, en este caso hay que apuntar con la linterna hacia el objetivo. Los ajustes de la cámara son similares a los que se usan para capturar las estelas del tráfico. Utilizando un cable disparador, empiece a exponer y entre en la escena (con la linterna apagada). Si quiere puede usar el temporizador para que le dé tiempo a entrar en la composición. Cuando esté listo, encienda la linterna y empiece a crear. Para calentarse y entrar en el juego, comience con una forma simple, como un círculo. Cuando termine, apague la linterna, vuelva a la cámara y desbloquee el cable disparador. Compruebe el resultado en la LCD. Cuando tenga más confianza, intente escribir una palabra; recuerde escribir hacia atrás, como si se estuviera mirando en un espejo. Lo lejos que llegué dependerá de su creatividad e imaginación. Lo más importante es que se divierta y se ría de sus errores.

IMPLIQUE A OTRA GENTE. Si le acompaña algún amigo, haga que forme parte de su creación. Elija una estructura familiar para tener alguna referencia que indique la escala. Detalles de la imagen: Canon EOS 50D con objetivo de 10mm y f/5´6, 361 segundos, ISO 100

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Jerseys en Burda Moden de octubre 1985.

2011.03.02

La revista Burda Moden de Octubre de 1985. Es una publicación muy curiosa porque la portada y contraportada está en español, pero todo el interior de la revista está en alemán. Por eso los textos están en el idioma germano.

REVISTA BURDA: http://www.mcediciones.com

http://www.burdafashion.com

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Gisele Bündchen y Mario Testino.

2011.03.01

Cámara de ganchillo.

2011.02.28

TEXTO LITERAL DE LA REVISTA “H MAGAZINE”: http://www.hmagazine.tv/

CÁMARA DE FOTOS apta para niños y adultos. Está hecha de ganchillo y es resistente al agua. ¡Viva lo analógico! Pertenece a la serie Mini Mechanics, en la que también están disponibles el taladro o la sierra mecánica.

www.donkey-products.com

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Como funciona una cámara.

2011.02.25

Este texto es de la época analógica, por eso hay que entenderlo en su contexto. Pero creo que es aplicable perféctamente en los tiempos de hoy en día.

TEXTO LITERAL DE LA REVISTA FOTO: http://www.1arte.com/revistas.php?revista=19

LA LUZ

La luz (del sol, una bombilla, una vela…) se propaga, siempre en línea recta, en todas las direcciones. Y a una velocidad de 300.000 kilómetros por segundo. Cuando dirigimos la luz con una pantalla (como en una lámpara), se forma un haz luminoso, compuesto por infinidad de rayos luminosos proyectados en infinidad de líneas rectas. Los objetos (un árbol, una silla, o usted mismo) son cuerpos visibles porque reflejan la luz que reciben.

LA CÁMARA OSCURA

La luz reflejada de un objeto penetra en línea recta por el objetivo de la cámara (o el agujerito de la famosa caja de zapatos, léase cámara oscura). Al llegar a su interior, y gracias a la oscuridad absoluta de éste, se forma la imagen invertida. (El proceso de la visión del ojo humano es el mismo, por cierto). Ya lo dijo Aristóteles: “Un
cuerpo colocado ante una caja herméticamente cerrada, con un agujerito en uno de los lados, reflela su imagen invertida en la cara opuesta”.
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